Abraham Lincoln aunque conocido principalmente por su liderazgo político durante la Guerra Civil estadounidense, también tuvo un impacto en la música, de su épica y en la cultura artística posterior, siendo un referente para compositores que buscan reflejar sus valores mediantes obras musicales.
También disfrutaba de la música popular, canciones folclóricas y obras de teatro con música, incluyendo la ópera, lo que refleja una sensibilidad artística que trascendía su rol político. Durante su presidencia, la música popular acompañó campañas y eventos, contribuyendo a la comunicación de ideales democráticos y patrióticos.
Phillips Glass el compositor que conceptualizó la obra “Lincoln» como un retrato musical plasmando sus principios y la lucha por la libertad. Cuenta en MundoBSO (la web de bandas sonoras), que la pieza desarrolla un tema central de libertad, que crece y se transforma a lo largo de la obra, evocando la abolición de la esclavitud y los valores de ese Presidente.
La música funciona como narrativa de la historia y la personalidad del presidente, sin limitarse a acompañar imágenes, sino transmitiendo simbólicamente su legado moral y político. Glass ha declarado que su obra representa los valores de Lincoln, que incluso entran en conflicto con contextos contemporáneos, mostrando cómo la música puede ser vehículo de reflexión ética y política.
Fusión de la música: Tanto Lincoln al usar la música como consuelo personal, como Glass al usarla para retratar un ideal histórico, muestran cómo está puede ser medio de transmisión ética y cultural, más allá de la pura estética.
La influencia de Lincoln en la música se percibe tanto en su participación activa con instrumentos y canciones de su tiempo como en la inspiración que ha proporcionado a compositores modernos.
En la obra “Lincoln” de Glass, está influencia se transforma en un lenguaje musical que articula los valores, centrándose en la libertad y la lucha contra la esclavitud, logrando un retrato sensitivo y rítmico que trasciende la mera representación histórica.
La “Sinfonía 15, titulada “Lincoln”, fue concebida como un homenaje al presidente estadounidense, reflejando ideales de liderazgo unión y valores democráticos inherentes a su legado. P.Glass, uno de los compositores más influyentes del minimalismo contemporáneo buscaba que la obra transmitiera un mensaje de integridad y ética, en consonancia con los principios que Lincoln representa.
El estreno estaba previsto en el “Kennedy Center” de Washington, ahora bajo el nombre de “Trump Kennedy Center” en junio próximo. Sin embargo Glass decidió cancelar el evento, argumentando que los valores actuales del centro bajo la actual administración chocan frontalmente con el mensaje de la Sinfonía.
Está decisión refleja la preocupación del compositor por mantener la coherencia ética de la obra y proteger la integridad de su mensaje artística y socialmente.
MundoBSO, expresa: la banda sonora desarrolla un tema central de libertad que crece y se transforma a lo largo de la obra, en franca evocación.
Gentileza;
Beatriz Genchi
Museóloga-Gestora Cultural-Artista Plástica.
bgenchi50@gmail.com
Puerto Madryn – Chubut.
